マイ ブラッディ バレンタインからスローダイブまで: 史上最高のシューゲイザー アルバム 50 選

80 年代後半から 90 年代前半にかけて、新しいタイプの音楽が生まれました。この音楽は、その幻想的なサウンドスケープ、歪んだギター、リバーブとディレイの多用が特徴でした。シューゲイザーと呼ばれていました。 マイ ブラッディ バレンタイン、スローダイブ、ライド、ラッシュなどのシューゲイザー バンドは、このジャンルのパイオニアでした。彼らはドリーム ポップ、ノイズ ポップ、インディー ロックの要素を組み合わせて、美しく混沌としたサウンドを生み出しました。 シューゲイザー ムーブメントは 90 年代初頭にピークに達し、このジャンルのクラシック アルバムがいくつかリリースされました。My Bloody Valentine の Loveless、Slowdive の Souvlaki、Ride の Nowhere です。 以来、シューゲイザーは進化を続け、多くのアーティストに採用されています。近年、The Pains of Being Pure at Heart、Beach House、M83、Deerhunter などのバンドのおかげで、このジャンルの人気が復活しています。 あなたの人生で夢のような騒々しい良さを探しているなら、史上最高のシューゲイザーアルバム50枚のリストをチェックしてください.

1980 年代後半から英国で登場したシューゲイザーは、興隆とその後の衰退を繰り返してきたインディー サブジャンルです。それは、優美なボーカル、反響するギター、重厚なディストーションとフィードバックであり、すべてが豊かなサウンド (の壁) のタペストリーに織り込まれています。

この用語は、イギリスのマスコミが 1990 年代に容赦なくスレートしてブリットポップに移行するまでは、トリッピーな効果で圧倒的な音量の音楽を演奏しながら、靴をぼんやりと見つめている若いミュージシャンのグループを表すために造られました。それでも、シューゲイザーは過去 10 年間で復活を遂げています。

Slowdive や Ride などのパイオニアが 20 年以上の休止期間を経て新しいアルバムをリリースし、My Bloody Valentine の Kevin Shields がバンドを再結成するというアイデアを頻繁に持ち出しています。画期的なアルバムは、シューゲイザーの歴史の中でその地位を確固たるものにしました。

だから、ここにあなたがゾーンアウトするための史上最高のシューゲイザーアルバム50枚があります.

史上最高のシューゲイザー アルバム 50 選:

50.リングシング - ジャグワリ

2012 年に結成されたドイツのシューゲイザー Jaguwar は、ノイズとディテールがすべてです。 2015年のEPにフィーチャーされたMy Bloody Valentineに似たサウンドの「Muffhead」に最初は衝撃を受けた 私 、バンドは待望のデビュースタジオアルバムをリリースしました 鳴き声 2018年。

最新のリリースは、トリオ自身が説明したように、アルバムのきらめき、反響、クラッシュの一枚岩であり、それはかなり正確です。

Jaguawar のようなバンドを整理することは非常に困難ですが、このグループは、シューゲイザーとノイズ ポップ ミュージックのスター サインの下で結成されたと述べたときよりも優れた仕事をしました。彼らは続けて、このグループは、ギターの壁によってブレンドされ、さらには甘い紫の星がきらめく音の形を見つけることについて哲学を始めた3人で構成されていたと付け加えました。

49.聞く – モーリングス

フィラデルフィアを拠点とするドリーム ポップ デュオ The Morelings は、空気中の冬の寒さのようなもので、生き生きとしながらも少し不機嫌な気分にさせてくれます。

Kedra Caroline の夢のようなボーカルがサウンドのタペストリーに織り込まれ、 聞く （2017）は、きらめく完全な作品であなたを洗い流す甘いファンタジーになります.The Morelingsは、オルタナティブミュージックのサブジャンル全体で独自のレーンで絶え間なく運営されており、時には限界を押し広げる機会がほとんどありませんでした.独創。

聞く 純粋な喜びです。

48. 海洋 - 海洋

Slowdive、Lush、Xmal Deutschland などの影響を受けた Ozean は、1991 年に RIDE と Lush のショーを行っていたときに、ギタリストの Eric Shea がチラシを渡されたときに結成されました。

聖書のタリーの意味.

1990 年代初頭の多くの若いバンドと同様に、Ozean もすぐに解散しました。幸いなことに、これらの 1992 年の録音は再発見され、2016 年に再発行を求められました。

最低限の 3 曲を収録した EP にすぎないかもしれないが、ドリーム ポップとシューゲイザーを完璧に橋渡ししており、すぐに夢中になれる素晴らしいミニ アルバムであり、このジャンルの歴史の中で最も偉大なプロジェクトの話題にふさわしくふさわしいアルバムだ。

47. ソラリウムで – またフラウス

エストニア出身の Pia Fraus は、最近のお気に入りのシューゲイザー アルバムをいくつか配信しました。

このバンドは、1980 年代と 90 年代のレトロな雰囲気、陰気なシューゲイザー、陽気なポップスのタッチを美しく包み込んでいます。の上 ソラリウムで 、2016年にリリースされた「How Fast Can You Love」は、その急上昇するシンセですぐにあなたの注意を引きます。

記憶に残るナンバーで満たされたあなたは、より規律がありながらもダイナミックな「オクトーバーガール」へと進み、彼らの音の壁の中で徐々に溶けていきます。

46.リーパー – 信念

ソニック ユースやマイ ブラッディ バレンタインなどにインスパイアされたトロントズ ビリーフは、インディー ポップ アルバムを制作しました。 リーパー (2015) は、シューゲイザーの音の壁に大きな影響を受けました。

堂々たるオープニングの「Tidal Wave」とその2曲目の「1992」は、すぐに若さの泉にあなたを浸します。エネルギッシュな夜にぴったりのシューゲイザーです。 Josh Korody によってプロデュースおよびミキシングされたこのアルバムは、トロントの Candle Recording Studio で録音されました。

プロジェクトを締めくくるために、Beliefs は、Mannequin House でアルバムをマスタリングした Mikko Gordon と協力しました。

45. クリアショット - おもちゃ

イースト サセックス州ブライトン出身の TOY は、うっとうしいシューゲイザー、渦巻くサイケ ポップ、ポスト パンクを取り入れたインディー ロック バンドです。

彼らの3枚目のスタジオ・アルバム、 クリアショット 、世界がどのように機能するかについての悲観的で皮肉な探求であり、「Another Dimension」や「I'm Still Beliving」などのさまざまなほろ苦いトラックをフィーチャーしています。シューゲイザー風味のモダンサイケクラシック。

44. クレーンキス - タマリンド

愛、欲望、喪失は、ニュージーランドのシューゲイザー、タマリンの音楽の主題であることがよくあります。自身もセクシーな音楽が好きで、2015 年のリリースでは愛とセックスが真の焦点となりました。 クレーンキス .

タイトル トラックとオープニングは、Cocteau Twins と Lush をすぐに思い起こさせる、儚くも可憐な曲です。ボーカル主導の優美なゴス/ドリーム ポップの対話を求める人なら誰でも喜ばせます。

43.アーバントワイライト – 目

日本のシューゲイザーバンド Oeil は合計 2 枚の EP をリリースし、 アーバン トワイライト （2016）および マートル （2016）。

ディストーションとディレイが織り成すオープナー「Strawberry Dream」は、濃密なシューゲイザーの雰囲気を醸し出します。それは、いつでもあなたの耳を楽しませる準備ができている、短いながらも超越的なEPです。

42.810 – トレメンティア

810 は、2017 年にリリースされた、スタイリッシュな万華鏡のようなシューゲイザー アルバムです。朗らかなオープニングトラック「Please, Let's Go Away」は必ず何度も読み返したくなる曲であり、「Oh Child」は大気圧の雰囲気を捉えていると言われています。 ジョシュア・ツリー -時代のU2または初期のCHVRCHES。

とにかく、チリのドリームポップトリオは、シンセ主導のシューゲイザーポップバップを作るのにかなり良い仕事をしていると思います。

41.デラウェア – ドロップナインティーンズ

Slowdive や Th' Faith Healers などのバンドの影響を受けた、ボストンの Drop Nineteens のデビュー アルバム デラウェア (1992) は、インディー ロックとシューゲイザーの祭典です。

「Winowa」と「Kick the Tragedy」で知られる Drop Nineteens は、若々しいボーカルと重層的なギター ノイズで、当時は主に英国のジャンルだったシューゲイザー シーンを豊かにしました。バンドは1枚目と2枚目のスタジオ・アルバムの間にメンバー変更を行い、最終的に1995年に完全に解散した.

40. 精霊の青春 – 減価償却ギルド

The Depreciation Guild は、後に The Pains of Being Pure at Heart のドラマーとなる Kurt Feldman が率いる、Christoph Hochheim (POBPAH のギタリスト) と彼の双子の兄弟 Anton Hochheim からなるトリオです。

まだ、 精霊の青春 は、2010 年にリリースされ、インディー ポップとシューゲイザーを十分に融合させて、バンドを POBPAH でのより広く知られているステータスから切り離しました。想像力豊かなストーリーラインを目指して、リード トラック「Dream About Me」は、ジングルなヴァースと感情的なリフですぐにあなたを捕らえます。

39.ナローバース – ペールディアン

オースティンのシューゲイザー Pale Dian が、ウージーで甘いサウンドのデビューを飾った ナローバース 2016年。

「In a Day」と「Evan Evan」は 2 つの傑出したトラックで、前者はきらびやかなコクトー ツインズのようなリスニング体験であり、後者は純粋なきらめきです。ここ数年で最も魅力的なシューゲイザー アルバムの 1 つであることは間違いありません。

38.時間通りに私を世界に連れて行ってください – メガフォニック・スリフト

ノルウェーのバンド、ザ メガフォニック スリフトは、顔がとろけそうなほど強烈であると高く評価されています。

2016年のリリース 時間通りに私を世界に連れて行ってください 本質的に成層圏への飛躍です。シューゲイザーが推進する「Hendene」と「Pilene」、シンセウェーブが吹き込まれた「De gale」、そしてポストパンク監督の「Den evige heten」をフィーチャーした豪華な饗宴です。純粋に魔法。

37. オン・ハイ – サウンドプール

2005 年に結成されたニューヨークを拠点とするシューゲイザー バンド、Soundpool は 3 枚のアルバムをリリースし、無期限の活動休止になるまでカルト的な人気を維持していました。彼らの強力なデビュー オン・ハイ （2006）虹色の音と色で輝きます。タイトルトラック/オープナー「On High」、「Walking on Air」、「Span the Universe」で最も顕著です。サイケデリック・チューン好きにはたまらないアルバムです。

彼らの強力なデビュー オン・ハイ 虹色の音と色で輝きます。タイトルトラック/オープナー「On High」、「Walking on Air」、「Span the Universe」で最も顕著です。サイケデリック・チューン好きにはたまらないアルバムです。

36.非物質的なビジョン – KVB

2010 年から活動している英国のオーディオ ビジュアル デュオ The KVB は、ポスト パンク、サイケデリック、シューゲイズ、テクノ、ダーク ウェーブなど、ジャンルを超えてスタイルを変える 6 枚のアルバムをリリースしました。の上 非物質的なビジョン 、2013年に共有された、デュオの2番目のスタジオアルバムで、彼らは最もスリリングなシューゲイザートラック「Dayzed」を作成しました。

シンセを多用した曲作りに加えて、バンドはライブ パフォーマンス中に素晴らしいビジュアルを組み込むことでも知られています。彼らの最新アルバム 今だけ永遠に (2018) は制作面でも驚くべきレベルの成熟度を示しており、聴く価値のある満足のいくコンテンポラリー ダークウェイブ アルバムです。

35.フェッチ – クライシスアーム

アメリカのバンドCrisis Arm’s フェッチ (2014) は、大胆なシューゲイザー アルバムのすべての資質を備えています。

「every time」や「rituals」などのトラックでクレッシェンドをクラッシュさせることで、Crisis Arm のシューゲイザーの作成は見逃せないものです。

34. 快適さ – スプラッシュ

「All I Wanna Do」を初めて聞いたとき、あなたの最初の本能は、バンドのエネルギーが明白で楽しいものであると伝えました。 2012年に結成され、現在は無期限活動休止中の英国のバンド（ロンドンで結成されたが、メンバーは実際にはロンドン出身ではなかった）は、2枚のスタジオアルバムを制作している. 快適 （2013）および 一生待つ （2017）。彼らは、あなたのときめきと一緒に、終わりのない魅力とアイドリングタイムの美しさについて歌います.始めること、 快適 サイケデリック/シューゲイザーの楽しいアルバムです。

33. 押す – ラヴェオネッツ

The Raveonettes がオンになるたびに、私たちの血の拍動とアドレナリンが同時に流れます。 2003 年から 2017 年にかけて 8 枚のスタジオ アルバムをリリースしたデンマークのインディー ロック デュオは、過激なグランジ ロック ノイズとスペーシーなシューゲイザーでリスナーを魅了することで知られています。熱狂的なオープニング トラック「Endless Sleeper」であろうと、謝罪のない「A Hell Below」であろうと、 ピアヒ (2014) シューゲイザーのみならず、エクスペリメンタル、ロックファンまでもを最初から最後まで熱狂させる轟音。

32.サイコキャンディー – ジーザスとメリー チェーン

スコットランドのバンド The Jesus and Mary Chain のデビューアルバム サイコキャンディー アグレッシブなノイズ、オルタナティブロック、原始的なシューゲイザーの典型的な例として時の試練に耐えます。

仕事を辞めた後、ジムとウィリアムのリード兄弟は 1983 年に JAMC を結成し、すぐにクリエイション レコードのアラン マッギーの注目を集めました。 1985年発売、 サイコキャンディー 研ぎ澄まされたギターと贅沢な歪みでコーティングされた傑作です。オープニングトラック「Just Like Honey」は、温かい喜びの洪水をあなたの血管に送り込みます。そのフォローアップ ダークランド (1987) はタイトル トラックと「Deep One Perfect Morning」をフィーチャーしており、これもまた楽しく聴かせてくれます。

31.23 – 金髪の赤毛

「リック・アンド・モーティ」で「For the Damaged Coda」がフィーチャーされた後、ファンは「ブロンド・レッドヘッド」を求める声を上げています。しかし、アメリカのオルタナティヴ・ロック・バンドは、ドリーム・ポップとシューゲイザーの愛好家の間で長い間カルト的人気を誇ってきました。 23 本作は彼らの7枚目のスタジオ・アルバムであり、彼らがセルフ・プロデュースした最初のアルバムでもある（プロデューサーのミッチェル・フルームは「Silently」と「Top Ranking」の2曲のみをアシストしている）。 Kazu Makino の天使のようなボーカルに導かれ、このアルバムは雲の中への神秘的な旅であり、聖なる山への旅です。

30. バワリー・エレクトリック – バワリー・エレクトリック

アンビエントからポストロック、シューゲイズまで幅広いジャンルを扱う Bowery Electric は、心に残る 2 枚目のスタジオ アルバムで最もよく知られています。 ビート (1996)。それにもかかわらず、彼らのセルフ タイトルのデビュー作は、強烈なギター フィードバックの美しさを強調する、頑丈なフックを備えた魅惑的なシューゲイザー チューンを提供します。

29. Ladies & Gentlemen We're Floating in Space – スピリチュアル化

イギリスのスペース・ロック・バンド、スピリチュアライズドの3枚目のスタジオ・アルバム。 Ladies & Gentlemen We're Floating in Space （1997）は、創設者ジェイソン・ピアース（別名J.スペースマン）とバンドのキーボード奏者ケイト・ラドリーとの解散直後に録音されました。 「I Think I'm in Love」から「Broken Heart」まで、このアルバムは 60 年代の影響を受けたシューゲイズ ロックと、まろやかになる温かなゴロゴロ音の中間に位置します。それはまさにそれが言っていることです – 宇宙に浮かぶ、時代を超越したサイケデリックな航海.

28. 溶けた若い恋人たち – アリエル

イリノイ州シカゴ出身の Airiel は、自分たちの音楽を次のように表現しています。それはかわいい。あなたはそれに踊ることができます。フルレングスのセカンド・スタジオ・アルバム 溶けた若い恋人たち (2017) は 80 年代のシューゲイザー、Ride や Chapterhouse などのバンドを思い起こさせます。暖かく、ファジーで魅力的です。それはまた、なぜそれが値する注目を集めていないのか疑問に思う.

27. 爆発する頭 – 見知らぬ人を埋葬する場所

「ニューヨーク市で最も騒々しいバンド」という称号を与えられた A Place to Bury Strangers が、ジーザス アンド メリー チェーン、マイ ブラッディ バレンタイン、ジョイ ディビジョンという聖なる三位一体から多大な影響を受けていることは当然のことです。ギタリストのオリバー・アッカーマンは、幼い頃に衝撃的な (または彼が単に混乱した音と呼んでいるもの) サウンドの魅力を発見して以来、フィードバックの音に狂ったように恋をしています。彼らのセカンドスタジオアルバム 爆発する頭 (2009) 果敢に闇へと足を踏み入れ、あなたの夜を消し去ってしまう。パンチの効いたシューゲイザーのアルバムがお好きな方には、こちらがオススメです。

26. シトラス – Asobi Seksu

ニューヨークのあそびセクシュアは新鮮な空気の息吹です。重厚なリバーブで宇宙的で夢のようなサウンドスケープを作り出すことに長けている一方で、日本語と英語の半分で歌うフロントウーマンの筑舘友希の素敵なボーカルは、 柑橘類 （2007）それははるかに崇高です。 「Thursday」を聴いて、甘い音楽に浸ってください。

25.どこにもない – 惑星を離れる

どこにも (2016) イギリスのシューゲイザーによる Leave the Planet は、ノスタルジアとレトロフューチャリスティックな空想から作られた詩です。このEPには失恋した「Forever」や愛されているトリッピーな「White Astra」を含む6曲が収録されている。彼らは後にさらに 6 つの B サイド トラックをリリースしました。

24.コライダー – 年の音楽

自宅録音プロジェクトとして始まったものは、ブリスベンを拠点とする Roku Music がすぐに元気な 4 ピースに進化し、見事に完成したアルバムをリリースしました。 コライダー 2014 年に。 皮肉で魅惑的なタイトル トラックから始まるこのアルバムは、たちまち酔わせるような感覚であなたを満たしてくれます。喜びに満ちた激しさが肌の下を這い回るのを感じることができ、それは長年の実績を誇るシューゲイザー アルバムの美しいレシピとなります。

23. カラートリップ – リンゴ・デススター

Ringo Deathstarr はかなりの名前です。ギタリストのエリオット・フレイザーは、ダンディ・ウォーホルとブライアン・ジョーンズタウンの虐殺に関する映画を見た後、バンドが自分たちをそう呼ぶことにしたと表明しました。アメリカのシューゲイザーバンドがプロデュース カラートリップ 2011 年には、心地よいシューゲイザー ビートとダークなシネマティック サイケデリアの雰囲気を備えた「Imagine Hearts」、「So High」、「Kaleidoscope」をチェックしてください。はい、彼らはかなりマイ ブラッディ バレンタインのように聞こえます。

22.オン・ファイア – ギャラクシー 500

Galaxie 500 は 4 年間しか存在しなかったが、ドリーム ポップ シーンに多大な影響を与えた。彼らの歌は、憂鬱と安らぎが完璧に混ざり合っています。シューゲイザーのヒントだけで、広く知られている彼らのセカンド スタジオ アルバム 燃えている (1989) 永遠の悲しみのために、風通しの良い夢を作ります。

21.ブロンダー・タン・オーディオ・バトン – 渦巻き模様

1990 年に結成されたボストンのシューゲイザー集団 Swirlies は、ローファイなサウンドバイト、ノイズ ギター、絶え間ないドラミングで伝統的なシューゲイザーに応えていました。 ブロンダータンオーディオバトン (1993) には無限の魅力が詰まっており、私たちは催眠術をかけるような「パンケーキ」と「ジェレミー・パーカー」に魅了されます。そして、それらのサウンドは曲のタイトルと同じくらい風変わりです。

20. 狂気の慰め – ペールセインツ

ペール・セインツが1991年にナンシー・シナトラの官能的な「Kinky Love」をカヴァーしたことに誰もが夢中になっているが、英国のバンドには他にもたくさんの魅力がある。 1987年から1996年まで活動、デビュー 狂気の慰め (1990) は、魂を揺さぶるドリーム ポップとシューゲイザーの名作であり、陽気で切ない感情の両方を提供します。包括的な「Sight of You」からカスケード状の「Sea of​​ Sound」まで、このレコードは最高のタイトルを所有するに値します。

19. ミリア ピンクとグリーン – スウェイ

夢のようなメロディーに溢れ、 ミリア ピンクとグリーン (2003) は Sway による魅惑的な EP です。 「Fall」や「Sounds Like Everyone」などのトラックは、すべてのシューゲイザー リスナーにとって望ましいぼんやりとした夢を描いています。 1999 年にアンドリュー サックスによって 4 ピースのガレージ ロック グループとして結成されたサックスは、2010 年にソロ プロジェクトとしてスウェイを引き受け、現在は FLDPLN という名前でエレクトロニック ミュージックを制作しています。

18.パス – クラウス

本格的なシューゲイザー バンドとしてのディストーションとカモフラージュのレイヤーの下で、Kraus は実際には 1 人の男、ブルックリン出身のノイズ ミュージシャン、Will Kraus によって動かされています。それにもかかわらず、 道 (2018) は間違いなくこれまでで最も輝かしいコンテンポラリー シューゲイザー アルバムの 1 つです。 2番目のトラック「Bum」から始まり、3番目の「Games」、4番目の「Grow」など、アルバムは純粋な完成度への上昇を続けています。最終的には、カタルシスを達成し、フラストレーションのはけ口を見つけるのに役立ちます。

17.ロスト – スターゲイザー リリーズ

シューゲイザー ニュー ウェーブのパイオニアであり、以前のバンドであるサウンドプールの継続者であるスターゲイザー リリーズは、夢のような視線とサイケロックの爆発が融合しています (MBV とピンク フロイドの出会いを想像してください)。 Medicine の Brad Laner は、これらの音について次のように説明しています。信じられないほどのメロディーと歌声、そして素晴らしいギターワーク。

魂を引き裂く魔法はデビューで明らかだった 私たちはドリーマーです (2013) とそのフォローアップ 太陽への扉 （2016）、それでもバンドは最新のリリースで新たな高みに達しました 失った (2017) – 私たちの最もお気に入りのトラックの 2 つは「フキトール」と「U R Y」です。

16.灰の文法 – グラスゴーの晴れた日

アメリカのバンド A Sunnyday in Glasgow の 2 枚目のスタジオ アルバム – 灰の文法 （2009）–真のエーテル性に似た天の恵みです.全22曲収録、 灰の文法 驚くべきことに、アルバム全体を一度に聞くのは簡単です。最初に聴いたときはうなり声のような「Close Chorus」が際立っていたが、その後に続く「Evil, with Evil, against Evil」、「Canalfish」、「Blood White」などのトラックは、このように永続的なトラックリストの重要性を証明している。

15.どこにもない - 乗る

1988 年にオックスフォードで結成された Ride は、90 年代初頭にイギリスで台頭していたシューゲイザー シーンで重要な役割を果たしました。 21 年間の活動休止の前に、4 枚のアルバムがリリースされました。 どこにも (1990) および 再び空白になる (1992) は脚光を浴びました。

オープニングトラック「Seagull」は多幸感を大いに高め、「Vapour Trail」はキャッチーなメロディーでなだめます。ライドは、シューゲイザーのファンファーレの中でブリットポップ風すぎると嘲笑されることもありますが、多くの人に愛されるカルト的な人物であり続けています。

14. 天国は場所 – LSD & ザ・サーチ・フォー・ゴッド

サンフランシスコのサイケデリックなシューゲイザー ロッカーは、セルフ タイトルの (2007 年) と 2 枚の EP をリリースしました。 天国は場所です （2016）。短く正確であるにもかかわらず (すべてのシューゲイザー リスナーは、リリースごとに 5 トラック以上を欲しがります)、 天国は場所です 強力なダイナミクスでリスナーを自然に魅了する絶対的な旋風です。衝撃的なオープニング・トラック「Heaven」から始まり、ゆっくりとエッジの効いた「(I Don't Think) We Should Take It Slow」へと移行し、最終的にはエンディング・トラック「Without You」でまろやかになります。

13. ヘッド・オーバー・ヒールズ – コクトー・ツインズ

スコットランドのドリーム ポップのパイオニア、コクトー ツインズは気まぐれで最もよく知られています 天国かラスベガスか (1990) であり、CT を初めて使用する場合に最もアクセスしやすいアルバムです。デビューしながら ガーランド (1982) ポストパンクとゴスの美学を融合させ、そのフォローアップ 真っ逆さまに （1983）は、エリザベス・フレイザーの物欲しそうな心のこもったボーカルを補完する当惑する原始シューゲイズのサウンドスケープを示しています。重要なトラックには、「Sugar Hiccup」、「In Our Angelhood」、「The Tinderbox (Of a Heart)」などがあります。

Cocteau Twins は、Slowdive、Lush、Cranes などの多くのバンドに多大な影響を与えてきました。スローダイブのニール・ハルステッドがドキュメンタリーのビューティフル・ノイズで語ったように、コクトー・ツインズは今まで聴いたことのない音だった。そして、実際に何が起こっているのかを理解しようとするのに数回の聴取が必要だったと思います。そして、彼らがボーカルであるという事実に頭を悩ませましたが、実際には私が認識できる言葉ではありませんでした。だから私はかなり圧倒されました。

12. ドッペルゲンガー – カーブ

ドッペルゲンガー (1992) は、英国のオルタナティブロック バンド、カーブによるリバーブを多用したデビュー スタジオ アルバムです。 1990年に結成され、2005年に解散したCurveは、優雅なシューゲイザーと魅力的なポストパンク要素の両方を提供しながら、それが続いた。正直なところ、コクトー・ツインズが本格的なディストーションを行っていたとしたら、どのように想像するだろうか.カーブの最も有名なトラック「Horror Head」に魅了されずにはいられません。 ドッペルゲンガー .

11.イズント・エニシング – マイブラッディバレンタイン

すべての始まり: 何でもない は、1983 年にダブリンで結成されて以来、イギリスとアイルランドのレジェンド、マイ ブラッディ バレンタインによるデビュー アルバムです。耳を突き刺すようなギターは、1988 年に即座にクラシックになるのに十分でした。そして、このような爽快な不協和音の下で、Shields が「Soft as Snow (But Warm Inside)」についての未精製の考えをささやくとき、あなたの顔に笑みを浮かべることは決してありません。

10. ワールプール – チャプターハウス

イギリスのバークシャー出身のチャプターハウスは、1990 年にシューゲイザーの歴史の中で最も典型的なアルバムの 1 つをリリースしました。 ワールプール .ぎくしゃくしたインディー ポップ ビートと歪んだギターが特徴の Whirlpool は、傑出した芸術性を備えた作品です。甘美な 2 番目のトラック「Pearl」が描写するように、「私を内側から焼き尽くし、私を逆さまにしてください。私は自分の魂を満足させなければならない、私の魂を満足させなければならない」、これがこのアルバムができることだ。

9. ピグマリオン – スローダイブ

Creation Records の創設者である Alan McGee は、リリースの 1 週間後に Slowdive をドロップしました。 ピグマリオン (1995) 彼らはポップのフォローアップレコードを提供することを拒否したため. ピグマリオン は、スローダイブが 22 年間活動を休止する前の 3 枚目のスタジオ アルバムで、アンビエントで実験的なスペクトルに傾いています。

かなり未来的なビジョンをカプセル化しているため、しばらくの間、それは無視されていました。前の 2 つとは異なり、世間の耳には比較的甘めです。 ピグマリオン 耳を澄ますと、冷たい空想に浮かびます。のデモ版について言及することも重要です ピグマリオン ある人にとってはもっと絶妙かもしれません – まず、「Miranda (demo version)」を聴いてみてください。

8. スプーキー – 緑豊かな

不気味な 、セカンド スタジオ アルバム (ミニ アルバムを持っていない場合は最初のフルレングス) 傷跡 1992年にリリースされたLushの「in account」は、シューゲイザー・ファッションではなじみのない（まだ歓迎されている）明るい雰囲気を醸し出しています。 「For Love」や「Superblast!」などの荒々しい曲から、より軽快な「Fantasy」まで、 不気味な なだめるような悲しみと砂糖漬けの夢で構築された、さわやかで感情的なサウンドスケープでリスナーを魅了します。

7. 速度:デザイン:快適さ。 – スイートトリップ

1995 年にロベルト ブルゴスによって設立された、サンフランシスコを拠点とする実験的バンド、Sweet Trip の 2 番目のスタジオ アルバム。 速度:デザイン:快適さ。 （2003）は際立って際立っています。シューゲイザーと電子実験の中で、それは見事にアニメーション化され、激しく止められません。全体として、多層的な脳を溶かすリスニング体験です。

私たちのお気に入りのトラックには、「Dsco」と「Chocolate Matter」があります。私たちは、そのシンプルでありながらいたずらなセリフに魅了されます。逃げて、もっと深く見てください。ベイビー、逃げて、深い夏の海」 2013年、ブルゴスはトラック「Things to Ponder While Falling」をSoundcloudにアップロードし、これがSweet Tripの最後の曲ではない可能性が高いと述べた.彼は後にアルバムをリリースしました 1NE 2017年に.blacktunicという別名で活動。

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6. 埋もれた命 - 薬

1990 年にロサンゼルスで結成されたオルタナティヴ ノイズ ロック バンド メディスンは、Pitchfork によって、米国でマイ ブラッディ バレンタインに最も近いものとして説明されました。彼らのセカンドアルバム、 埋もれた命 、方向感覚を失うトラック「The Pink」で始まり、「Babydoll」や「Slut」などのより魅力的で心を曲げるトラックが続きます。

間違いなく、これまでのシューゲイザーのお気に入りのアルバムの 1 つです。

5. Just for a Day – スローダイブ

霧のような雰囲気と旋律の至福に満ちた、 一日だけ は、1989 年にバークシャー州レディングで結成された英国出身の 5 ピースによる、1991 年にリリースされた見事なデビュー作です。

胸が張り裂けるような「Catch the Breeze」からやや楽観的な「Brighter」まで、Neil Halstead と Rachel Goswell の優美なヴォーカルが、メロウなシューゲイザーの不機嫌な道を案内してくれます。リリース時に、アルバムのコピーに次のようにラベル付けされたステッカーがありました：精神を変える物質のように、リスクはありません。

4.mbv – マイブラッディバレンタイン

ほとんどのシューゲイザー リスナーが崇拝する一方で、 ラブレス 、 mbv 注目に値するが過小評価されている後継者です。それは、地球を揺るがすような10代の不安を和らげ、より美味しいディストーションのレイヤーを提供します。 2番目のトラック「Only Tomorrow」は、カタルシスに次ぐカタルシスを経験し、最終的には安らかな眠りへと導きます。

繊細さと美しさの真の頂点です。一方、半分 mbv は 1996 年から 1997 年に録音されましたが、Shields は 2006 年と 2011 年から 2012 年に録音をオンとオフで再開しただけで、最終的には 2013 年にリリースされました。

3. 深い時間のセレスとカリプソ – Candy Claws

シューゲイザーのアルバムの中で一番好きかも 深き時のセレスとカリプソ (2013) は、アメリカのバンド Candy Claws による 3 番目のスタジオ アルバムです。

Blood Ark という架空の文書にインスパイアされたこのアルバムは、忘れ去られたアザラシのような獣と彼女の人間のパートナーが中生代の世界の深みを発見するというコンセプト アルバムです。最初から最後までエクスタシーで泳いでいる – 「Fell in Love (At the Water)」。セロトニンが注入されたキャンディー「パンゲアガールズ（魔法の気持ち）」が弾けています。そしてそれは輝かしい巡礼―「渡り鳥（クレバーガール）」です。

2. スブラキ – スローダイブ

Slowdive の最も有名なアルバムとして、 スブラキ (1993) は、レトロでファジーなサウンドスケープのセットとしてうまく織り成されています。

シューゲイザーが予定され、ブリットポップがイギリスのマスコミに賞賛されたときにアルバムが誕生しましたが、 スブラキ 独自の決定的な声明を出し、現代の批評家から実質的にカルトの地位を獲得しました.ロマンスと喪失、身震いするような不安（バンドが最もメランコリックな曲として取り上げている「Dagger」など）に悩まされているにも関わらず、 スブラキ はちみつの味のようにまだ温かく、癒されます。

1.ラブレス – マイブラッディバレンタイン

音楽を変えた最も影響力のあるシューゲイザー アルバムの 1 つ。形を変えるフィードバックと実験的なギターで磨き上げた、 ラブレス (1991) は、最も穏やかでありながら最も強烈な方法で愛撫します – 反証できない矛盾した表現です. 「Only Shallow」の大胆な憧れも、「Sometimes」の打ちのめされた感情も、その心地よい強さに包まれると、痛みがゆっくりと和らいでいきます。

19 の異なるスタジオで 2 年間にわたって録音された MBV は、約 45 人のエンジニア (クレジットされているのは 16 人だけ) と協力しました。 LovelessがCreation Recordsを破産寸前まで追い込んだことは言うまでもありません。